Olá meninos e meninas! Bem, depois de um tempo afastada, confesso que estava com saudades de escrever para vocês! =D Falando nisso vamos correndo atrás do tempo perdido e indo direto ao que interessa!
O assunto de hoje é COR!
E quem não gosta delas?! Até eu, que adoro uns tons pastéis, sou simplesmente encantada por cor, afinal qual outro elemento é capaz de nos causar tantas emoções e sensações em apenas um olhar?! Não é à toa que existem tratamentos e terapias usando a cor!
E quem não gosta delas?! Até eu, que adoro uns tons pastéis, sou simplesmente encantada por cor, afinal qual outro elemento é capaz de nos causar tantas emoções e sensações em apenas um olhar?! Não é à toa que existem tratamentos e terapias usando a cor!
Pensando sobre como abordar esse assunto decidi olhar para trás, e buscar no passado outro momento em que a cor também foi protagonista, e eis que chega a tão famosa Pop Art! É claro que a história da cor não começa nesse momento, afinal a cor existe desde que existe a vida, mas com o surgimento da Pop Art, a cor parece ter ganhado novos valores, surge vibrante, impactante e enérgica.
Pra quem não sabe bem do que se trata, a Pop Art é um movimento de arte que surgiu no final da década de 1950. Sua principal característica era fazer arte sem "cara de arte", ou pelo menos não da forma clássica e sisuda existentes até então. A Pop Art é irreverente, comercial e alegre, uma derivação / evolução de outros movimentos anteriores, como o Dadaísmo e o Surrealismo. Mas antes que isso vire uma aula de história da arte, não podemos falar de cor e Pop Art sem tocar no nome do mais famoso artista desse movimento: Andy Warhol !!!
Andy, criou obras em cima de mitos. Ao retratar ídolos da música popular e do cinema, como Michael Jackson, Elvis Presley, Elizabeth Taylor, Marlon Brando e, sua favorita (minha também, Rs!), Marilyn Monroe, Andy mostrava o quanto personalidades públicas são figuras impessoais e vazias; mostrava isso associando a técnica com que reproduzia estes retratos, numa produção mecânica ao invés do trabalho manual. Da mesma forma, utilizou a técnica da serigrafia para representar a impessoalidade do objeto produzido em massa para o consumo, como as garrafas de Coca-Cola e as latas de sopa Campbell.
Dando um salto dos anos 50 para os dias de hoje, nacionalista como sou, não posso deixar de falar do genial Romero Britto! Afinal devemos enaltecer a nossa cultura que ainda é uma das mais ricas! Romero, é pernambucano e alega ter criado suas obras para inovar o espírito de esperança e transmitir uma sensação de aconchego. Sua obra é tão simples e ao mesmo tempo inusitada que faz enorme sucesso em todo o mundo, e acabou saído das telas para objetos como chinelos, canecas, livros infantis e até carros... Alguns dos colecionadores de suas obras (dentre eles muitas celebridades), chamam sua obra de "arte da cura". Sendo assim, te convido a curar-se por instantes...
VALE LEMBRAR!!! O sucesso de Romero é tamanho, que esse ano o Grêmio Recreativo Escola de Samba Renascer de Jacarepaguá - RJ, irá homenagear o artista na Sapucaí! Considero isso um fato muito importante, pois indica uma mudança no comportamento cultural, afinal, Romero é jovem e ainda está vivo!!! Espero que esse comportamento de valorizar artistas e pessoas em vida se espalhe e se torne natural!!!
Outro "BUM" do novo século em cores, foi o surgimento dos novos "emos", agora mais felizes e alegres. Gostos musicais à parte, os meninos do Restart e em seguida da Banda Cine chacoalharam o universo fashion dos adolescentes!!! O sucesso foi tanto que a moda color foi aderida quase que unanimemente pelos jovens que antes usavam e abusavam do preto e do visual fúnebre, sombrio, triste e melancólico!!!
VALE LEMBRAR!!! Tudo bem que por trás de toda essa alegria e inovação na maneira de se vestir do grupo, possa existir uma grande jogada de marketing aliada com o trabalho de uma personal stylist antenada com os acontecimentos da moda mundial, mas no fim das contas aqui no Brasil quem levou a fama de alegrar o cotidiano fashion foram esses meninos!!!
Agora chegamos no ponto! Nem tão nova mas irresistível, a bola da vez é o COLOR BLOCK! A tendência consiste na combinação de cores fortes em um mesmo look. Antes que comecem a surgir as dúvidas de como combinar, já adianto que vale tudo, tanto combinações de cores análogas quanto complementares! QUE FOI, NÃO ENTENDEU NADA??? VOU EXPLICAR!
Esse aqui em baixo é o disco de cores primárias, secundárias e terciárias, à partir dele vai ficar mais fácil de entender!!!
VALE LEMBRA!!!
Cores Primárias ≈ cores puras, sem mistura (amarelo, azul e vermelho)
Cores Secundárias ≈ cores formadas pela mistura de duas cores primárias em partes iguais (Ex.: vermelho + amarelo = laranja)
Cores Terciárias ≈ cores formada pela mistura de uma cor primária com uma secundária. São ao todo seis (Ex.: vermelho + laranja = vermelho alaranjado)
Visualizando o disco, fica bem mais fácil pra gente entender as possíveis combinações, que são elas:
Ou seja:
Cores Análogas ≈ cores que não apresentam contrate entre si, pois são constituídas de uma base cromática em comum, são vizinhas no disco cromático.
Cores Complementares ≈ cores contrastantes entre si, nelas não existem pigmentos em comum, estão em posições opostas no disco cromático.
O estudo da cor ainda vai muito mais além, com diferenças entre cores quentes e frias, efeitos cromáticos, tonalidades, mas isso vamos deixar isso para uma próxima, pois o que aprendemos até então já o suficiente para não errar nessa estação! ;D
Enfim... o COLOR BLOCK!!!
Nas passarelas nacionais e internacionais
(desfiles que ocorreram no ano passado, 2011, para as campanhas de 2012)
Filhas de Gaia - Fashion Rio, Para Verão 2012
E caiu no gosto dos famasos...
No Brasil...
Nas ruas...
Nos pés...
(Do salto ao tênis)
Nos Acessórios...
Na maquiagem...
Nas unhas...
VALE LEMBRAR!!! Pra provar que esse história de Color Block, não é uma grande inovação dos novos tempos, separei dois "indícios".
Como podemos ver esse é uma peça original (e MARAVILHOSA) de uma coleção de 1965, de Yves Saint Laurent. Parece que a grande diferença daquele tempo pra hoje em dia, é que Colo Block se escrevia diferente (blocs)!!! Risos...
Tirei esse foto em novembro, na Casa da Moda da Universidade Veiga de Almeida. Lá existe uma vitrine que sempre expõem relíquias e curiosidades!!!
Outro acontecimento relevante, foi o desfile de 2010 no SPFW (São Paulo Fashion Week) para o verão de 2011 de Alexandre Herchcovitch. Com formas geométricas que pareciam pixels e combinações de cores que caracterizam o Color Block.
Bom depois de tudo isso, agora é com você, vai aderir as cores ou prefere passar os dias em branco??? Tem pra todos os gostos e estilos é só se achar e se jogar!!!
